LMBL ícono

La exposición LMBL ícono llega a GAM para proponer un viaje profundo y crítico hacia el origen de las imágenes que definieron una época en la cultura chilena. A diferencia de una retrospectiva tradicional sobre la acción política o el cuerpo, esta muestra se detiene en la fotografía como un dispositivo de construcción simbólica, explorando la relación de más de 30 años entre Pedro Lemebel y el fotógrafo Pedro Marinello.

A través de su lente, el archivo personal de Marinello revela cómo se co-crearon imágenes que hoy habitan museos internacionales de prestigio como el MoMA y el Reina Sofía, pero que aquí son presentadas para cuestionar quién es el verdadero autor de nuestra memoria visual. El recorrido invita al público a transitar por un espacio donde el ícono se vuelve colectivo y la autoría se torna inestable.

La curaduría, a cargo de Andrea Paz Serrano, se suma a una lectura crítica sobre la autoría en la construcción de íconos culturales, que no busca fijar respuestas, sino abrir preguntas sobre propiedad, memoria y apropiación visual en Chile, para finalmente confirmar la iconografía a través de este proceso y apropiación cultural de las imágenes.

Con una selección de 20 obras que incluyen fotografías individuales y series emblemáticas como Las dos Fridas de las Yeguas del Apocalipsis, la exhibición se expande hacia el presente mediante la intervención tecnológica. Los artistas invitados Tevo Díaz y Cristián Canto utilizan herramientas de inteligencia artificial y videoinstalaciones para fragmentar y rearticular los encuadres originales, convocando presencias que insisten en aparecer en el tiempo actual y transformando la sala en una experiencia inmersiva de escala humana.

"Esta muestra articula investigación, producción y mediación en torno a una pregunta central: ¿quién es el autor de la fotografía/obra? ¿construye el ícono? Desde distintas disciplinas, el trabajo colectivo del equipo de esta exposición busca relevar la dimensión política de la imagen y su impacto en la memoria cultural", comenta la curadora.

Diseñada como un dispositivo de lectura más que de simple contemplación, la muestra busca activar el diálogo con comunidades diversas, desde jóvenes y estudiantes hasta la comunidad LGBTIQ+, apelando al legado de disidencia de Lemebel. La experiencia se completa con un Foto Spot, un espacio de mediación activa donde los visitantes pueden intervenir e interpretar las imágenes icónicas, poniendo su propio cuerpo en la obra para reflexionar sobre cómo una imagen deja de pertenecer a uno para pasar a ser de todos.

Fotografías Pedro Marinello Kairath | Curaduría y Producción Andrea Paz Serrano | Museografía Trinidad Moreno | Artistas mediales Tevo Díaz, Cristián Canto | Agradecimientos Joanna Reposi, Natalia Geisse y Pablo De La Fuente.

Proyecto Financiado por el Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes, Ámbito Nacional de Financiamiento, Convocatoria 2025.