VI Seminario Internacional de Gestión Cultural: Mediación artística

El seminario propone reflexionar sobre el concepto de mediación artística, desde la gestión cultural, la educación y las artes. Para ello, se pondrá énfasis en sus nuevos paradigmas, prácticas y experiencias en el campo nacional e internacional.

  • Hasta hace poco tiempo se pensaba que la función de la mediación artística era justamente la de mediar, explicar o interceder entre la obra de arte y las personas que la observaban. Se usaba como una herramienta para que los espectadores accedan a los contenidos de la obra, descifren los mensajes y los comprendan. Esa mirada moderna del arte no integraba los procesos de la creación artística.


  • En la actualidad en cambio, los gestores culturales y mediadores, se enfrentan a un nuevo paradigma a la hora de abordar la mediación artística y su labor. Hoy existe un aumento de proyectos, investigaciones y teorías en torno a la mediación, que argumentan que el arte y la creatividad pueden revolucionar el aprendizaje y ser incluso un motor de conocimiento crítico que aporte al desarrollo social y humano.

  • Conceptos como el “Art Thinking”, de la teórica española María Acaso, son en la actualidad herramientas que permiten innovar en la manera en qué se pueden relacionar el arte y la educación, dejando de ser entendido el arte como un producto ubicado en un museo o dentro de un teatro, para convertirse en un vehículo de transformación y creatividad.

  • El Seminario buscará abrir perspectivas y construir posibles hojas de ruta en las nuevas formas de mediación artística a través de ponencias, mesas de conversación y experiencias concretas.

Ponencias en video

Descargables

Programa

17 MAYO

10 h

Palabras de bienvenida • Sala A1

María José Cifuentes, directora de programación y vinculación GAM.

Presentación de la metodología del seminario y contextos sobre la nueva creación del área de Vinculación y Mediación GAM.

10.10 h

Keynote internacional • Sala A1

Sobre el concepto de Art Thinking

María Acaso, investigadora y teórica, socia fundadora del colectivo Pedagogías Invisibles y creadora del concepto Art Thinking (España).

10.30 — 11.30 h

Panel • Sala A1

¿Cómo puede la creación artística aportar al aprendizaje?

Artistas e investigadores responden a esta pregunta, considerando experiencias y casos de estudios, donde el arte ha funcionado como agente de pensamiento crítico y aprendizaje en el aula.

PARTICIPAN
Pedro Sepúlveda, colectivo Mil M2, Felipe Correa, Planos del Mundo (Chile) y Nicolás Montecino, coordinador de Mediación GAM.

11.30 — 11.45 h Coffee • Coffee • Coffee
11.45 — 12.40 h

Contexto • Sala A1

¿Cómo la creatividad está revolucionando la pedagogía?

Invitamos a autoridades chilenas a reflexionar en conjunto sobre los aportes del arte al aprendizaje, pero también sobre sus cruces, potencias y desafíos.

PARTICIPAN
Pablo Rojas, Jefe Departamento de Educación y Fomento en Artes y Cultura; Bárbara Godoy, Encargada Nacional de Aprendizajes Integrales del Ministerio de Educación y Natalia Sánchez, Coordinadora interdisciplinar, Ministerio de Educación.

12.40 — 13.40 h

Conversatorio • Sala A1

¿Cómo están aportando las artes con sus metodologías al aprendizaje y al pensamiento crítico de las niñeces y adolescencia?

Invitamos a agentes culturales, museos y espacios que trabajan ese público para pensar hoy en los desafíos que sus instituciones han identificado.

PARTICIPAN
Valeria Vera, Directora de Educación Museo Interactivo Mirador (MIM); Gloria Aguayo, Directora Regional Balmaceda Arte Joven; y Gabriel Piña, de CECREA Castro.

13.40 — 14 h

Preguntas • Sala A1

Resultados de la metodología del día. Conclusiones.
14.30 — 15.30 h

Experiencia • Hall A

Perceptómetros

Experiencia en vivo del laboratorio de experimentación escénica Mirar y mirar de vuelta y Proyecto Pregunta del colectivo Mil M2.

15.30 h

Cierre jornada • Sala A1

18 MAYO

10 h

Palabras de bienvenida y resumen de la jornada anterior • Sala A1

María José Cifuentes, directora de Programación y Vinculación GAM.

10.10 h

Keynote internacional • Sala A1

Introducción a Nuevas miradas en torno al arte, el aprendizaje y la mediación artística desde la institucionalidad

Cristina Alonso, codirectora Teatro L´Artesa, Barcelona (España).

10.30 — 11.30 h

Panel • Sala A1

¿Cómo puede el arte transformar la educación? o ¿Cómo puede el arte formar ciudadanía?

Investigaciones, casos de estudios, sobre nuevas miradas y pensamientos en torno a la mediación artística. Presentación del proyecto perceptómetros y de otros ejemplos internacionales.

PARTICIPAN
Cristina Alonso (España) y Silvina Martinez (Argentina).

11.30 — 12 h Coffee • Coffee • Coffee
12.00 — 13 h

Panel • Sala A1

¿Cómo es la mediación del futuro?

Distintas instituciones iberoamericanas reflexionan sobre el futuro del concepto mediación artística, abordan los nuevos desafíos y presentan objetivos y propuestas para la creación de un nuevo proyecto iberoamericano.

PARTICIPAN
Sara Luengas, encargada de los procesos de mediación del Centro Nacional de las Artes de Bogotá (Colombia); Gabriela Gobbi, directora artística del programa Cultura Parque, perteneciente al programa Abasto Cultural (Argentina); y Constanza Moreno, jefa del área de Vinculación y Mediación GAM.

13 — 13.30 h

Preguntas • Sala A1

Preguntas y conclusiones
13.30 h

Cierre seminario • Sala A1

Invitados

María Acaso

España

Dra. en Educación artística. Socia fundadora del colectivo Pedagogías Invisibles

Cristina Alonso

España

Codirectora Teatro L´Artesa, Barcelona

Silvina Martinez

Argentina

Fundadora en FEBOASOMA

Sara Luengas

Colombia

Encargada de los procesos de mediación del Centro Nacional de las Artes de Bogotá

Gabriela Gobbi

Argentina

Directora artística del programa Cultura Parque

Pedro Sepúlveda

Chile

Colectivo Mil M2

Felipe Correa

Chile

Cineasta, director de Gaticine y Planos del mundo

Pablo Rojas

Chile

Jefe Departamento de educación y fomento en artes y cultura

Bárbara Godoy

Encargada Nacional de Aprendizajes Integrales, Ministerio de Educación

Natalia Sánchez

Chile

Coordinadora interdisciplinar, Ministerio de Educación.

Valeria Vera

Chile

Directora de Educación Museo Interactivo Mirador (MIM)

Gloria Aguayo

Chile

Directora regional Balmaceda Arte Joven

Gabriel Piña

Chile (Región de los Lagos)

Encargado de programación CECREA

Todas las actividades


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