Inspirada en la rica geografía y biodiversidad de nuestro territorio, esta obra de danza inmersiva invita a un viaje sensorial que evoca los paisajes desde la cordillera hasta el mar, guiado por las diversas especies que cohabitan esta tierra, algunos mamíferos, reptiles, anfibios y humanos.
A través de la danza, la música, distintos objetos y la herramienta del video mapping, GEA busca despertar los sentidos y la curiosidad de las infancias entre 4 y 7 años y sus cuidadores, invitándolos a interactuar con los elementos dispuestos en escena, escuchando, observando y tocando.
El movimiento está basado en especies con las que compartimos nuestro entorno, como peces, anfibios, reptiles y mamíferos. La música en vivo fusiona sonidos del paisaje chileno con música electroacústica, mientras que los objetos y proyecciones están inspirados en la biodiversidad y la geografía de nuestro paisaje.
Esta propuesta es la continuación de la investigación de danza multisensorial iniciada con la obra ATLAS, para bebés de entre 6 meses y 3 años. "ATLAS podría representar nuestro primer ambiente como especie humana, inspirado en las aguas oceánicas y amnióticas, mientras que GEA explora nuestro segundo ambiente, el terrestre", señala Loreto Caviedes, directora de ambos proyectos.
Frente a la crisis medioambiental, la obra busca conectar con el sentido de pertenencia hacia el entorno, así como con empatía hacia las otras especies del planeta. "Tenemos mucho en común con las especies que nos rodean, comenzando por los patrones de movimiento del desarrollo motor que nos llevan a caminar. En dicha etapa podemos ver a los bebés realizando coordinaciones homólogas propia de las ranas hasta movimientos contralaterales, como el gateo, de los mamíferos", agrega Caviedes.
GEA ofrece un viaje a escuchar, luego a observar, después a tocar y por último, al final de la obra, las intérpretes invitan al público a moverse por la escena si lo desean.
Dirección: Loreto Caviedes Jeria | Bailarinas: Peggy Kuruz, Kamille Gutiérrez y Rocío Argandoña | Compositor e intérprete: Tito Cerda | Video mapping y registros: Valeria Ortiz de La Tabla | Diseño objetual: Valentina Valladares | Vestuario: Francisca De La Fuente | Iluminación: Susana Belmar | Producción: Andrea Garrido | Colabora: Centro NAVE | Proyecto financiado por el Fondo Nacional de Fomento y Desarrollo de las Artes Escénicas, convocatoria 2024.
“GEA ofrece un viaje donde invitamos al público primeramente a escuchar, luego a observar, después a tocar y por último, al final de la obra, les invitamos a moverse por la escena si lo desean”
— Loreto Caviedes Jeria, directora.
10 de noviembre
2 al 10 Nov 2024
Sá y Do — 12 y 16 h
Sala N2 (Edificio B, piso 2)
$6.000 Gral.
$4.800 Personas mayores
$3.000 Infancias entre 4 y 7 años, Estudiantes y Personas con discapacidad
Entre 4 y 7 años | Duración: 50 min.
Accesibilidad
En este montaje no hay uso de la palabra hablada.